Analog.Cafe › Эссе › чтение 4 мин. автор: bastien_pons_photo. Опубликовано 11 августа 2025 г.
Примечание редактора: Изображения Басьена и сопроводительный текст стилистически и технически отличаются от большинства статей, которые я публиковал в этом блоге до сих пор. Тем не менее мне показалось, что его интроспекция и снимки, напоминающие эссе, иллюстрированные Holga и Agfa Clacks, дают убедительное представление о мышлении музыканта, воспринимающего визуальное искусство как текстуры (скорее чем как содержание). — Дмитрий.
Большую часть своих снимков я делаю цифровой камерой (Canon EOS 5D), но обращаюсь с ними так, будто это осязаемые материалы. Мой музыкальный опыт в электроакустической композиции научил меня мыслить слоями, принимать шум, несовершенство и фрагментацию. Я применяю тот же подход в своей фотографии — работаю с изображениями так, как работал бы со звуком, формируя их, пока они не обретут физическую материальность.
Меня тянет к пространствам и деталям, которые сопротивляются очевидному — к местам, где что-то состарилось, разъелось или просто выпало из поля внимания. Параллельно с фотографической работой у меня выработалась привычка собирать визуальные фрагменты в виде текстур, когда я нахожусь на улице с Canon EOS 5D. Эта «библиотека текстур» часто формируется в тех же локациях, где сделаны исходные снимки.
Это может быть потрескавшаяся стена, ловящая вечерний свет; облупившаяся поверхность заржавевшей двери; рваные уличные плакаты, свернувшиеся по краям; или годами выветрившаяся жилка деревянной доски. Эти детали для меня так же важны, как и сами фотографии. Они обладают собственной вещественностью, и в сочетании с изображением позволяют мне вывести фотографию за рамки прямого изображения.
Когда я оказываюсь в студии, я открываю и фотографию, и выбранные текстуры в Photoshop. Сначала я экспериментирую с этими текстурами как со слоями, регулируя их прозрачность до тех пор, пока они не сольются бесшовно — или иногда намеренно несовершенно — с базовым изображением. На этом этапе я не пытаюсь скрыть текстуру, а интегрировать её так, чтобы она стала частью самой текстуры изображения.
Дальше я редактирую. Я удаляю то, что кажется лишним, работаю интуитивно, чтобы уравновесить кадр. Это вычитательный процесс с целью выявить нужный уровень напряжения между исходной фотографией и наложенными поверхностями.
Глубина выстраивается выборочно. Я могу размыть отдельные участки, чтобы создать ощущение дистанции или направить взгляд зрителя по кадру. Другие области я держу резкими и почти абразивными, чтобы они неожиданно притягивали взгляд. Ритм изображения возникает из этих смещений фокуса и текстуры — своего рода визуальное дыхание.
Конечное изображение никогда не предполагается «полированным» или «идеальным». Я хочу, чтобы оно было тактильным — словно поверхность можно потрогать — и несло определённую неоднозначность, где объект менее важен, чем ощущение, которое он оставляет. В итоге моя цель — чтобы изображение обитало в пространстве между видимым и абстрактным, где восприятие замедляется, и где зритель приглашён задержаться в текстурах, трещинах и тишинах, которые остаются.
Вместо того чтобы фиксировать реальность, я стремлюсь её нарушить. Меня интересует не сам объект, а след, который он оставляет, когда изображение начинает распадаться.
Мой процесс интуитивен. Я редко планирую кадр заранее. Я иду, наблюдаю, реагирую. Позже, при обработке, я работаю скорее как скульптор — соскребаю, наслаиваю, акцентирую изъяны. Пыль, царапины, цифровой шум — это не ошибки, которые нужно исправлять, а элементы, с которыми можно композировать. Они несут тактильное качество, которое я ценю, как кожа или камень.
Есть также сильный параллель с моей работой в электроакустической музыке: в обоих случаях я начинаю с исходного материала — фрагментов, случайностей, искажений — и строю дальше. Меня тянет к тому, что треснуло или сломано, к тому, что остается под поверхностью. В звуке, как и в изображении, я пытаюсь формировать медленные, неоднозначные и погружающие переживания.
Хотя я не пробовал ни одну из них, камеры LomoApparat вызвали много положительных отзывов при запуске и даже спустя годы благодаря их ультраширокому 21-миллиметровому объективу, привлекательному дизайну и щедрому набору экспериментальных фильтров. #редакционный
Подготовка к проявке плёнки дома стала немного быстрее, если вы отслеживаете использование химикатов и срок их годности с помощью Chem Log. #редакционный
Плохой источник света может вызывать проблемы при сканировании плёнки с помощью цифровой камеры. Цвета могут выглядеть приглушёнными или иметь цветовой оттенок, который нельзя легко или полностью скорректировать. Лучшие результаты даёт источник, использующий тонко настроенное сочетание цветных светодиодов, чтобы воспроизводить свет как можно ближе к естественному, полноспектральному освещению.
Изображения и письменная часть Бастиена стилистически и технически отличаются от большинства статей, которые я до сих пор публиковал в этом блоге. Тем не менее я посчитал, что его интроспекция и изображения, напоминающие эссе, проиллюстрированные камерами Holga и Agfa Clack, дают убедительное представление о мире музыканта, воспринимающего визуальное искусство как текстуры (в большей степени, чем как содержание).