Ich hatte Depressionen. Nach über zwei Jahren Therapie kann ich glücklich sagen — 'hatte'. Lassen Sie mich zunächst sagen, dass Hilfe überall verfügbar ist. Egal wie dunkel es um dich herum erscheinen mag, du bist nie allein!Fotografieren hat mich schon immer inspiriert. Ich habe in meiner Jugend mit einer analogen P &S angefangen und mir danach eine neue digitale Nikon gekauft. Durch das Fotografieren konnte ich den Teil der Welt sehen, den ich wollte, und einfach alles um mich herum ausblenden. Am Anfang gab es keine Notwendigkeit für Photoshop oder Bearbeitung — das kam mit der Zeit; Ich habe diese Werkzeuge benutzt, um immer mehr vom 'perfekten' Bild zu schaffen. Leider führte dies dazu, dass mehr Zeit am Computer verbracht wurde, anstatt Fotos zu machen. Ich genoss meine Zeit mit den Kameras weniger, weil ich jedes Mal meinem perfekten Moment nachjagte. Es fühlte sich nach viel Druck an. Meine Kollegen kannten mich als jemanden, der immer eine Kamera bei sich trug, also fühlte ich mich gezwungen, diese Erzählung zu befriedigen, da ihre Abwesenheit dazu führen würde, dass Gespräche darüber in meiner Person fehlten.Nach dem lang ersehnten Roadtrip durch Schweden habe ich über 2.500 Fotos auf meinen Speicherkarten mit nach Hause genommen. Aber der Gedanke, der mir in den Sinn kam, als ich diese Dateien sah, war 'uff, ich muss sie alle bearbeiten'.Um das Tempo zu ändern, kaufte ich meine analoge Nikon FG mit einem 50-mm-Pancake-Objektiv, ein paar AGFA- und Kodak-Filmrollen. Ich lud die Kamera ein und machte mein erstes Foto von meinem Hund auf Film.Erstes analoges Foto seit meiner Jugend, fast 20 Jahre später
Nikon FG mit Agfa APX 100, ISO 100.Nach dem Klick auf einen Knopf und dem Gefühl des Spiegelschlags in der Kamera sagte meine Frau: ‘Zeig es mir.' Diese beiden Worte waren ein großer Meilenstein im Fortschritt meiner healing.As Ich tauchte in das sich vertiefende Kaninchenloch der analogen Fotografie ein und stieß auf einen Artikel, in dem vorgeschlagen wurde, dass richtig inszenierte und beleuchtete Selbstporträts der psychischen Gesundheit zuträglich sein können. Diese Szenarien setzen ihre Motive in ein schmeichelhaftes Licht, umgeben von Bildern, die der Kontrolle des Fotografen unterliegen.Ein gut ausgeleuchtetes Selbstporträt ist das genaue Gegenteil eines typischen Lichts über einem Badezimmerspiegel, eines Lichts, in dem Sie sich selbst nicht wiedererkennen und sich fragen, was in Ihrem Leben eigentlich so schief gelaufen ist. Was hat mich dazu gebracht, jetzt hier zu stehen und meinem Kopf und meinen Gedanken nicht mehr zu vertrauen.So sah ich mich im Badezimmerspiegel
Nikon F3 mit Kodak Doppel-X, ISO 250.So Ich begann darüber nachzudenken, wie ich 'meine Depression' darstellen könnte. Wenn Sie sich das Bein brechen, haben Sie eine Röntgenaufnahme und dann einen Gipsverband. Absolut jeder versteht das. Depression ist anders und jeder empfindet es anders.Ich wollte visualisieren, wie ich mich fühlte, wie zerrissen, wie unorganisiert ich war. Warum die kleinsten Dinge wie der Mount Everest aussahen. Warum ich mich nicht dazu bringen konnte aufzustehen und einfach etwas zu tun. Dieses ewige erdrückende Gewicht und der tägliche Kampf dagegen.Ich habe mir die Zeit genommen, mich selbst anzuschauen; So sind diese Fotos entstanden (nicht alle sind analog — einige sind digital).Als ich die Bilder sah, war es, als würde ich einen Schalter umlegen. Denn zum ersten Mal konnte ich mein Innerstes sehen und verstehen und meine Gefühle anderen gegenüber beschreiben — visuell.So habe ich mich gefühlt. Der Aufruhr, etwas Unerklärliches, das mich in Dunkelheit hüllen und überwältigen will und der Versuch, mich von allem zu befreien.
Das ist das einzige digitale Bild, das ich hier zeigen werde.Ich fühlte mich unsicher bei meinen Entscheidungen in meinem privaten und beruflichen Leben. Ich habe sie bis ins kleinste Detail unter die Lupe genommen, aber letztendlich meine Aufgaben schlampig erfüllt oder sie ganz übersprungen. Ich wollte mich auf alle Individualitäten vorbereiten und erschöpfte mich mental, bevor überhaupt etwas angefangen hatte. Ich habe mir absolut keine Zeit für mich genommen.Nach zwei Jahren anstrengender Therapie ließen diese Gefühle nach oder lösten sich teilweise auf. Ich habe gelernt, mit meinen Entscheidungen zu leben.Entscheidungen wie das Laden von Filmen. Einmal in der Kamera, kann der Film erst gewechselt werden, wenn alle 36 Belichtungen verbraucht sind. Verwende ich Schwarz-Weiß oder Farbe? Verwende ich ISO 50 oder 400?Diese Einschränkungen halfen mir, mich auf das Wesentliche zu konzentrieren. Um den Moment zu genießen. Sich die Zeit zu nehmen, ein Foto zu machen und die Bilder Wochen später zu sehen.Wie das erste Foto von meinem Hund. Ich habe nicht nur meine Geduld wiedererlangt, sondern war auch mit der Erfolgsquote beim Film zufriedener. Zehn gute Schüsse von 36 sind besser als 200 von 2.500.Nikon F 100 mit Ilford HP5+, ISO 400
Umgekehrt mit filmqals ich gelernt hatte, die Filme selbst zu entwickeln und zu vergrößern, konnte ich Aufgaben wieder gewissenhaft erledigen.Ein Fehler kann bedeuten, dass der Film ruiniert oder das Papier aufgebraucht ist. Aufgrund dieses Verständnisses habe ich mir jedes einzelne Foto mehrmals angesehen — und dabei habe ich den Moment, in dem es aufgenommen wurde, noch einmal erlebt. Das war anders als meine früheren Versuche, den vermeintlichen "heiligen Gral" der Fotografie einzufangen.Natürlich habe ich immer noch Fehler gemacht. Ich habe die falschen Filme für das Licht ausgewählt und Fehler beim Laden des Films gemacht. Trotzdem hatte ich das Gefühl, dass diese Fehler mir beim Lernen halfen. Und im Zweifelsfall habe ich mein Handy benutzt und den Moment ohne Kamera genossen.Filmfotografie ist magisch. Wir legen einen Plastikstreifen in eine Schachtel, drücken den Verschluss, legen den Plastik in eine dunkle Flasche, gießen Chemikalien ein, schwenken sie herum und erhalten ein Stück Plastik mit scharf definierten hellen und dunklen Flecken. Bei eingeschaltetem Sicherheitslicht legen wir den Plastikstreifen in ein Gerät mit einer Glühbirne und einem Stück lichtempfindlichem Papier. Einige Sekunden Belichtung und ein Flüssigkeitsbad später erscheint das fertige Bild.Dank Therapie, analoger Fotografie und natürlich meiner Familie kann ich die Fotografie wieder genießen — und andere Dinge, die die Zeit bringen mag.Ich habe mit der Zeit Krieg geführt, aber wir werden langsam wieder Freunde. Demütigende.
Ein Artikel über ein Filmlabor und ein Kreativzentrum in Eriwan.
Kodak stellt anscheinend Bulk-Portra-Rollen (5256) für Kinofilme her, und hier ist ein Test dieses Films in 16 mm: https://vimeo.com/1078815946/055655606d . #leitartikel.
Im vergangenen Monat gab das Unternehmen die Fertigstellung seiner handkurbelbaren DIY-Sofortbildentwicklungseinheiten mit Instax Wide Back bekannt — heute arbeiten sie daran, die gleiche Technologie an Mittelformat-Filmkameras anzupassen. #redaktionell.
“Diese Emulsion spiegelt den Kern unseres Filmprojekts wider: Filmmaterialien ohne historischen Ballast, Patentverstrickungen Dritter oder Herstellerabhängigkeit zu schaffen. Es wurde von Grund auf neu entwickelt — angetrieben von Kreativität und Benutzerfeedback. Unsere Prototypenmontagelinie soll im Juni 2025 in Betrieb gehen, kurz darauf folgt die Produktion von V3-Emulsionen.” —… #redaktionell.
Ich hatte Depressionen. Nach über zwei Jahren Therapie kann ich glücklich sagen — 'hatte'. Lassen Sie mich zunächst sagen, dass Hilfe überall verfügbar ist. Egal wie dunkel es um dich herum erscheinen mag, du bist nie allein! Fotografieren hat mich schon immer inspiriert. Dies ist eine Geschichte der Fotografie, insbesondere der Filmfotografie, die mir hilft, einen Weg zu finden.